Từ ý tưởng đến một bức tranh hay là tiến trình hình thành một tác phẩm, đồ án, bài tập…

Công việc vẽ tranh là một công việc kéo dài qua nhiều bước, đặc biệt đối với tranh khổ lớn và có đề tài rõ ràng - có mục đích và yêu cầu. Khác với những bức tranh trừu tượng hay ngẫu hứng, có thể vẽ rất nhanh để thỏa mãn một cảm xúc cần được bộc lộ ngay, tranh có đề tài (tranh sáng tác cơ bản) là tranh cần phải có rất nhiều đầu tư về thời gian và công sức, thường qua những bước sau:

Nguyễn Sáng, Tự họa, 1956, phấn tiên, 24x32cm.

Nguyễn Sáng(1923-1988)
Nguyễn Sáng là họa sĩ Việt Nam đầu tiên đã vẽ những bức chân dung, nhất là chân dung tự họa, mang đầy tính triết học. Các bức chân dung ấy, quả nhiên là những hành động đầu tiên chống lại khuynh hướng hàn lâm, bằng một cách không “lòe loẹt, ồn ào”, để đi vào sự kín đáo và “lộng lẫy” về tính cá nhân (superbement individualiste), cho dù đôi khi lối tạo hình của ông có hơi “tàn nhẫn”.

Bức chân dung tự họa nhỏ là một điển hình, bức họa mà ông luôn đem theo người cho tới lúc gần mất thể hiện một khuôn mặt khắc khổ, đau đáu và cái nhìn sâu thẳm như nuốt chửng lấy người xem, toàn bộ tranh chỉ là vài sắc xanh thẫm mỏng manh.

• Vu Huyên.

Nguyễn Thị Anh Đào, Mặt trời, sơn trên giấy, 26x12,5cm.

Hãy nhìn qua vài cuộc đấu giá của Sorbethy (Singapore) trong thời gian gần đây, giá tranh Việt Nam đã thực sự bị tụt hạng thảm hại khi so với các nước trong khu vực đang lên như Trung Quốc, Indonesia, Ấn Độ... Giá tranh Việt Nam hiện đang nằm ở nhóm thấp nhất trong khu vực Đông Nam Á. Hay như sàn đấu giá của Borobudur thì giá tranh của một số họa sĩ Việt Nam còn thấp hơn giá sàn đưa ra. Thật vậy, từ nhà đấu giá Borobudur và thị trường tranh Singapore, có thể thấy các nhà sưu tập, các nhà mua bán tranh chẳng mấy mặn mà với tranh Việt Nam, trong khi các họa sĩ trẻ của Indonesia, Malaysia, Singapore trong thập niên 60, 70 thì được chào đón nồng nhiệt, với mức giá khá cao.

Trần Vũ Thăng Long, Màu chuyển động, 2008, sơn dầu.

Hội họa, sản phẩm của nó không phải là những cái gì đó đèm đẹp, không chỉ là để thỏa mãn một thị hiếu, nó đi tìm sự đồng cảm và chia sẻ. Có lẽ vì vậy trong lịch sử hội họa người ta luôn phủ định năng khiếu, một trong những yếu tố giúp cho họa sĩ có được những tác phẩm cuốn hút và, có một sự thật là càng muốn khẳng định cái tôi thì người ta lại càng cần nhiều lao động và tình yêu hơn nữa. Bài viết dưới đây của Trần Vũ Thăng Long như một lời chia sẻ của những người trong cuộc, những người họa sỹ trẻ của thế hệ 8x.